خمن فتاة أم فتى؟ شخصيات الأنمي! جزء 1

الأنمي هو أسلوب مميز للرسوم المتحركة اليابانية، وقد تطور بشكل ملحوظ على مر العقود. تضمنت أفلام الأنمي المبكرة، الموجهة في المقام الأول للجمهور المحلي، العديد من المراجع الثقافية الفريدة لليابان. على سبيل المثال، غالبًا ما يُنظر إلى العيون الكبيرة لشخصيات الأنمي في اليابان على أنها "نوافذ للروح" معبرة. في حين أن الكثير من هذا النوع يلبي احتياجات الأطفال، فإن الأنمي يستكشف أحيانًا موضوعات خاصة بالبالغين.

بدأ العصر الحديث للأنمي في عام 1956، وحقق نجاحًا دائمًا في عام 1961 مع إنشاء شركة موشي للإنتاج على يد أوسامو تيزوكا، وهو شخصية بارزة في تطوير المانغا، وهو أسلوب الكتاب الهزلي الياباني المعقد الذي أثر بشكل كبير على جمالية الأنمي. الرسوم المتحركة المعاصرة، مثل فيلم الأميرة مونونوكي (1997) للمخرج ميازاكي هاياو، أجرت مقارنات مع المغامرات الشعبية الملحمية التي صورها صانعو الأفلام اليابانيون المشهورون مثل ميزوغوتشي كينجي وكوروساوا أكيرا.

في مطلع القرن الحادي والعشرين، شهد الأنمي ارتفاعًا في شعبيته العالمية، مع مسلسل بوكيمون التلفزيوني وأفلام مثل فيلم ميازاكي المخطوفة (2002)، الذي فاز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة. وقد ساعد هذا الاعتراف في ترسيخ الأنمي كشكل فني جدي، متجاوزًا تصوره على أنه مجرد ترفيه للأطفال.

تبرز المانغا ونظيرتها المتحركة، الأنيمي، كأشكال فنية أيقونية من اليابان وقد اكتسبت اعترافًا عالميًا. حققت شخصيات مثل Astro Boy وSpeed ​​Racer وSailor Moon شعبية واسعة النطاق، حيث زيّنت العديد من البضائع في جميع أنحاء العالم. لقد تركت أعمال مثل "أكيرا" و"غوست إن ذا شيل" تأثيرًا دائمًا على الخيال العلمي العالمي، في حين أن الجوائز التي حصل عليها مخرج الرسوم المتحركة هاياو ميازاكي في حفل توزيع جوائز الأوسكار رفعت مفهوم الرسوم المتحركة إلى مستوى الفن الرفيع.

يعد "المانجا" مصطلحًا شاملاً يشمل القصص المصورة والرسوم المتحركة. ينشأ المصطلح من مقطعين كانجي: (漫) "رجل" يعني "غريب الأطوار أو مرتجل" و(画) "ga" يعني "صور". في الاستخدام المعاصر، وخاصة خارج اليابان، تشير كلمة "مانغا" على وجه التحديد إلى الكتب المصورة المطبوعة، في حين تشير كلمة "أنمي" إلى الصور المتحركة عبر وسائل مختلفة مثل الأفلام أو التلفزيون أو مقاطع الفيديو على شبكة الإنترنت. في كثير من الأحيان، يتم تحويل المانغا الناجحة إلى رسوم متحركة أو يتم تطويرها بشكل متزامن كجزء من امتياز شامل، مما يؤدي إلى استخدام هذه المصطلحات بشكل تبادلي.

تتمتع المانغا بجذور عميقة في تاريخ الفن الياباني، مع تأثيرات يعود تاريخها إلى لوحات التمرير (إيماكي) التي تعود إلى القرن الثاني عشر والتي تحكي القصص بتنسيق تسلسلي من اليمين إلى اليسار، ومطبوعات أوكييو-إي الخشبية التي تعود إلى القرن الثامن عشر والتي تجمع بين الرسوم التوضيحية والنص للحصول على تأثير ديناميكي . تم استخدام مصطلح "مانغا" لأول مرة في منشور "Shiji no Yukikai (الفصول الأربعة)" عام 1798، وبحلول أواخر القرن التاسع عشر، تم تداول العديد من المجلات المصورة.

وجاءت لحظة محورية مع الاحتلال الأمريكي لليابان بدءًا من عام 1945، والذي قدم القصص المصورة والرسوم المتحركة الأمريكية. اعتنق شباب اليابان بعد الحرب هذه التأثيرات وتكيفوا معها، بما في ذلك أوسامو تيزوكا، المعروف باسم "الأب الروحي" للمانغا. ساعد تيزوكا، الذي غالبًا ما يُقارن بوالت ديزني، في تشكيل الصناعة من خلال إنتاجه الغزير وابتكاراته الأسلوبية التي أصبحت قياسية، مثل الشخصيات ذات العيون الواسعة والتقنيات البصرية السينمائية. قام مباشرة بتعديل فيلمي ديزني "بامبي" (1951) و"بينوكيو" (1952) إلى شكل مانغا.

انغمس الآن في عالم الأنيمي من خلال اختبار جنس شخصيات الأنمي الجذاب. تم تصميم هذا الاختبار لكل من عشاق الأنمي المتحمسين والوافدين الجدد، وهو يتحداك لتحديد جنس شخصيات الأنيمي المختلفة بناءً على الإشارات المرئية وسمات الشخصية.

يقدم هذا الاختبار طريقة ممتعة وتفاعلية لقياس قدرتك على التمييز بين الشخصيات الذكورية والإناث.

شارك في اختبار جنس شخصيات الأنمي اليوم وقارن نتائجك مع الأصدقاء لاكتشاف من يتفوق حقًا في التعرف على شخصيات الأنمي. سواء أكان الأمر يتعلق بتحديات وسائل التواصل الاجتماعي أو تجمعات محبي الأنمي، فإن هذا الاختبار هو وسيلة مثالية للتفاعل مع مجتمع الأنيمي النابض بالحياة وعرض خبرتك في هذا العالم.